AI绘图：机遇与挑战

在生产力每次重要的转型过程中，我们无法避免地看到人才结构的变动。近年来，人工智能的发展速度极快，尤其是基于机器学习和深度学习的“图像生成技术”。ChatGPT4的出现，使得AI绘图变得简单易行，非专业人士也能轻松掌握。用户只需输入文本描述，就能生成富有创意和独特风格的图像。这种技术的快速发展，无疑给动漫设计、插画和游戏设计等行业带来了巨大的冲击。

如今，众多游戏公司纷纷将人工智能（AI）绘画纳入其工作流程中，以此缓解因人才短缺和资金紧张而产生的压力。一些游戏团队甚至选择将原有的原画团队的外包服务削减，有的游戏外包公司更是直接大规模裁员。这样的举措使得原本负责原画工作的员工们开始寻求新的解决方案。事实上，采用AI技术进行方案设计可以提高工作效率至少50%以上。以我国某知名游戏美术外包公司为例，由于采用了AI技术，公司已经成功裁减了20名原画师，从而实现了显著的成本效益。该公司的技术总监骄傲地表示：“现在公司里没有闲人，每个人都在努力提高工作效率。”

AI 绘图技术正在迅速发展,已经成为了设计行业中不可或缺的一部分。在这个领域,设计从业者们面临着许多挑战和机遇。中国北京动画周上,动漫从业人员就如何应对 AI 绘图技术的发展展开了热烈的讨论。

有公司从上百人的规模消减到了30人

动漫游戏产业是一个高度依赖劳动力的创意产业。在当前的环境下，如何降低成本、提升效率以及增强效能已经成为众多动漫企业所关注的焦点问题。在这个背景下，人工智能（AI）的出现无疑提供了一个有效的解决方案。尤其是在文本生成、前期美术设计方案以及中期细节表现等方面，AI展现出的人力无法比拟的优势使得动漫产业得以实现更高效的生产。值得注意的是，成都大学影视与动画学院的院长张娟一直关注着AI技术在动漫产业中的影响。她认为，AI技术的应用将极大地推动动漫产业的发展，并带来更多的可能性。

她指出，相较于中后期的制作环节，AI技术对漫画、插画、绘本、游戏与动画等前期美术设计领域的影响尤为显著，尤其是针对平面创意表现为主 industries，如概念美术设计方案的草图展示和效果细化方面，AI的替代可能性相当高。

在二维动画制作的前期阶段，包括漫画插画公司的主创以及游戏前期概念美术设计等多个职位都遭受到了前所未有的冲击。我和我的团队发现，这些岗位普遍存在着不同程度的招聘人员减少、裁减甚至岗位合并的现象。进一步的调研中，我们发现参与过《王者荣耀》、《三国杀》、《第五人格》等知名游戏项目的四川原画外包公司在AI绘画技术的风靡下，公司的人数已经从之前的上百人减少至30人左右。更为关键的是，其原画项目的规模也在缩小。如今，在动画公司和游戏公司的招聘会上，我们发现大家都倾向于招聘AI画师，且在岗位要求中明确提出，需要根据具体的项目需求，利用AI绘画工具生成并精修完成图。

张娟强调，当前AI对动漫制作公司产生了显著影响。三维公司在项目执行过程中，由于无法全面调整生产模式，因此相对而言受AI冲击较小。然而，这并不意味着这种情况会持续下去。随着AI技术的快速迭代，诸如数字模型搭建周期缩短、数字资产管理优化等制约因素终将被克服。一旦这些难题得到解决，AI对行业的冲击将变得更为明显。

动漫专业学生还能找到工作吗？

动漫产业的变革对上游专业的动漫学生就业状况产生了显著影响。张娟指出，当前最有可能被人工智能取代的是基础应用型人才，因此，对于那些依赖传统动画技术和常规教育的专业而言，其发展和就业前景最为悲观。对于那些擅长动画制作流程的专业技能型人才，如插画绘本、行业上色师，三维动画建模师等，他们的专业技能主要应用于影视动画、漫画插画绘本以及游戏制作的原创内容生产。在这个人工智能时代，部分相关职位已经进行了合并和取消，这些人才正在逐步从专业型向一专多能型转变，对专业素质的要求也在不断提高。而对于那些掌握动漫制作全流程，具备优秀创新思维能力、专业审美能力和综合协调能力的创意综合型人才，他们在人工智能时代的适应性极强，能够充分利用并发挥这些技术软件的优势。随着行业技术门槛的降低，这类人才的的需求将会呈现出一幅快速增长的趋势。

为了适应人才变化，高校也将对动画专业人才培养方案进行调整。“普通动画工作者和资深动画师不同之处，除了技法之外，后者还会强调独具匠心的创意策划、动画原理的熟练应用，以及动画表演深层的把握。”张娟说，“因此，我们对于学生的培养除了熟练表现专业技能之外，还要拓宽他们的专业视野，提升学生的文史水平，锻炼他们的学术修养，故事的策划能力，同时熟练掌握影视视听语言并且能够应用于动漫游戏的创作和生态。”

除此之外，张娟认为，动画专业的学生在面对这么多海量生成图的同时一定要有审美能力、鉴赏遴选能力。只有这样才能是未来能够驾驭人工智能。

培养动画人才，老师教学新考验

具体要怎么做，北京电影学院动画学院教授、电影学博士马华给出了四个建议，“首先教学中，要让更多的同学去熟悉AI，不管是新的制作技术还是设计领域的技术，目前来说也尽量在开设新课程让同学们尽快的去了解。“

第二，要进一步加强实践教学。因为只有真正去体会，用实践的方式去完善学生对于动画的理解，学生才能够真正去了解现在AI技术实现以后对于这个内容或者内容创作本身第二步的提升。

马华指出，实践教学还会锻炼学生的跨界合作能力和团队能力。AI现在在一定程度上在减少人力或者降低人力创作过程（的成本）。但是，动画的创作一直以来都是以合作团队或者说相互在团队过程中不断实现项目往前推进的。合作过程中，人与人的碰撞产生的思想火花是AI无法取代的，哪怕在团队创作过程中有争议、有碰撞、甚至有争吵，这部分都是弥足珍贵的东西。“你和AI是和谐的，好像AI永远在配合你，但一路很配合的过程中它是缺少辩论的、缺少辩证的、缺少冲突的。有时候好的创意，好的实现的方法，好的结果或者说过程中的方法是合作带来的。”马华说。

“第三点，除了AI之外，我们的教学现在也会遇到更多同学们一样的碎片化学习，这种情况下，我们要更强调一体化的理论教学，在教学过程中强调，电影史、动画史、电影艺术史、美术综合修养的部分，因为AI只是在大量数据过程中去采样，它并没有人类在电影和动画发展过程中不断迭代、不断日记月累的创作规律的总结和发展，这部分是将来你去运用和驾驭AI的一个非常重要的理论储备和基础。

最后则是回归到创作的故事，马华观察，目前AI可以创作有逻辑性的故事，但是，无法取代的一点是人类对角色的理解，对角色情感的呈现，“人类之间的这种真正意义上的，我们看故事、感受故事、看叙事类的留给我们情感共鸣的东西，恰恰是此时此刻或那时那刻人和人之间情感碰撞留给你现在的一种回忆，这部分光靠大数据、光靠采样，光靠他们读了几万几千个剧本所总结出来的模式是很难取代的。所以，回归故事，回归人物，回归对于人物情感的挖掘的部分，AI目前还不能涉及到。”

观察：动画大变革，从熊猫“盼盼”开始

其实，在AI绘画时代之前，中国的动画业也曾经历过人工被电脑替代的变革。国际动画协会副主席李中秋就是那场变革的见证者。1990年，我国创造了国产第一个三维动画是亚运会的（吉祥物）熊猫盼盼，李中秋就是当时三位动画技术的引进者，“那时候中国这个行业是零，所以，“三维动画”这个词都没有，都是我翻译过来的。“

从那时开始，李中秋一直跟随中国动画协会的老会长张松林先生，从事动画行业推广工作。他记得，自己第一次到美影厂，带着那台机器给大家介绍，说未来的动画可以用电脑完成，美影厂有几位前辈非常不以为然，“钱运达老师，（钱老师非常善良），他说你不要白费劲了，怎么可能把大量的画稿，甚至那么多的颜料、那么多赛璐珞片，那都是多贵的东西，把它废掉，往后用你的机器吗？你做做实验大家看看还可以。”

张松林给出的回复非常到位，他说：“老钱，我告诉你，除非我们永远不用这个。假如突然大家都冷冻起来，冻结了，等你十年后醒来，你觉得还会用纸吗？如果那个时候是用电脑，那我们不如今天就开始尝试。”李中秋说，“正是这句话让我在后来十几年一直跟着张老，甚至我放弃了自己的公司跟着老爷子做动画协会。”

2003年前后，国内的动漫产业终于彻底把动画手绘变成电脑，再之后又发展出无纸动画、VR、运动捕捉等技术……那么，已经到来的AI绘画时代又将是怎么一番天地。悲观和乐观都显得单薄，因为这个时代已经开启，不能逆转。

4月21日国内CG元老阮佳以自绘的《艾尔登法环》中女武神同人草图对战AI，限时30分钟，让广大的网友使用AI对其进行细化，之后再与她的完稿做对比，很多人都在关注这场没有硝烟的战争。“战后”，阮佳老师是这样说的，“我不是在抵制科技进步，而是觉得不该去侮辱那些在这波冲击倒下的人。如果时代要你的命，那么我就努力在自己专业战斗在最后。”

文/北京青年报实习记者虎巾杰

文/北京青年报记者 祖薇薇